《海上花》
阴雨连绵，没有了长时间低温的包裹，又迎来了这种湿漉漉的梅雨天气。对这种绵绵细雨最是烦心，到处冒着潮气，连心情就跟着绿色的霉菌慢慢抽芽起来。终于找到字幕看完了《海上花》，听了两个钟头糯腻的上海话，陪着浓重的二胡声，看遍了《上海花列传》的女子，一点也不觉得闷。
张爱玲说《海上花》“使人嘴里淡出鸟来”。小说的淡，像白描绣像插图，底子是素白；电影的淡，场景转换一律用淡出淡入，黑里来黑里去，那种淡是暗淡，底色是昏黑，都是黄色的柔和调子。有人形容侯孝贤的电影是 “凝视”，我看那些渐隐渐现的眼色倒是更像深呼吸，有催眠作用。
一年多前看的电影，觉得对白突兀。张爱玲把韩邦庆小说中的吴语对话翻成国语白话，目的是普及推广，但朱天文、侯孝贤的电影反其道而行之，对话恢复为吴语。
说“恢复”也不对。原著里是苏白，电影改说上海方言（解放前的沪语），演黄二姐的潘迪华例外，讲苏州话。最突兀一点，王莲生和沈小红的体己话改口说粤语，顿时流利起来，竟油然生出一种别人没有的亲密。
所谓“妻不如妾，妾不如妓”大概是说性刺激的强烈程度和陌生感成正比，但《海上花》里的妓院更像一种俱乐部，着重在社交而非性交，老相好胜过一夜情。例如王莲生和沈小红，好了四五年了，吵吵闹闹，分分合合，表面上跟恋人差不多，但又受制于“倌人不是单靠一个客人，客人也不是只做一个倌人”的原则，难以在专一的“恋爱”和多角的交易之间找到落脚点，一会儿自欺欺人地向往从一而终的理想，一会儿又身体力行使这个期望落空。王莲生背着沈小红做张蕙贞，沈小红则去姘戏子，本来都不算太出格，也没有公平不公平可言，但醋劲大发的沈小红视张蕙贞为情敌，打上门去大撒其泼，王发现了沈的私情，也是怒气冲天，借酒醉大发雷霆。到底是沈小红红杏出墙给王莲生戴了绿帽子，还是王莲生喜新厌旧使沈小红成了秦香莲？更讽刺的是，王莲生弃沈娶张，谁知从良后的张蕙贞又去同王的侄儿偷情，王莲生只好弃张再回去做沈小红，折腾来折腾去，合法婚姻尚不能保障独专，对职业性卖淫期望从一而终岂不更是笑话。
长三书寓是体制外的小圈子，一种“亚文化”。其中真情假意，暧昧角色，错杂关系，小道消息，行话谎言，在在具备小圈子的普遍特性。在电影里这个小圈子被夸张成一个封闭的、暗无天日的所在，有时看上去仿佛洋溢着温情的小家庭：男人在吃饭，女人为他点烟，仆人递上湿毛巾，简直是旧中国普通人理想中的平淡生活。结尾处，沈小红遣散了娘姨帮佣，独守着新做的男客，他在吃饭，她坐在床沿， 惨淡中不失“贫贱夫妻”的家庭气氛。另一些时候，宾客满座，觥筹交错，“两相好，五进魁”，吃不完的酒，划不完的拳。这种场合总少不了王莲生，他心事重重的坐在欢声笑语中，实在是个多余的人。淡出淡入之间，我想起张爱玲的话来：“略有点凄寂的况味”。
无论是闹性子的沈小红，永远都淡然的双宝，精明泼辣的翠凤，还是激进殉情分子双玉，在旧时的上海，这群先生都有着精致的眉梢，一尘不染的鬓角，周旋于局中，看着她们，就等同看着那时的生活，没有多余的情节，它，只道出时代的样子来。 再次看到Q仔的作品:happy :daota 我不喜欢看这些片。太古典了。
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