贝多芬一共作有有编号的5首钢琴协奏曲．另有小提琴协奏曲的钢琴配器，一般称为第6号钢琴协奏曲；还有降E大调钢琴协奏曲(WoO．4)，加起来一共有7首。在贝多芬有编号的5首钢琴协奏曲中，第一、第二号明显继承莫扎特与海顿的传统，其艺术表现所追求的是一种和谐、平衡中的美。第三号协奏曲中，开始出现贝多芬个性追求的那种戏剧性冲突，钢琴被赋予明显的激情。第四号协奏曲增加了阴柔与阳刚之间的对比，乐队更富动力，钢琴的个性更给予充分的发挥。而第五号协奏曲因为华彩乐段与乐队效果的烘托，使整部作品成为高涨的情绪与豪迈的激情的写照，闪烁着辉煌而又耀目的美。这5首协奏曲，尤其是后3首为浪漫主义协奏曲的发展打通了道路。

贝多芬：第一钢琴协奏曲
BEETHOVEN：Piano Concerto No．1

贝多芬的这首钢琴协奏曲，C大调，OP．15，作于1796年，为其旅行演奏而作，创作时期其实晚于第二号。这首协奏曲还是遵循维也纳协奏曲传统，其中明显可看到莫扎特的影响，共3个乐章：1．活泼的快板，奏鸣曲式。这一乐章非常奠扎特化，第一主题的和弦式进行、第二主题的纹饰，都接近于莫扎特影响。这一乐章值得注意的是进人再现部之前闪现神秘色彩的过渡准备，这一乐章中的装饰完全是莫扎特式快板乐章的特征。2．广板，三段体，中间段的钢琴独奏有即兴式的朗诵调表演，最后一段重复开头的一些片断，然后展开即兴因素的变奏。3．回旋曲，快板，有谐谑性因素。这一乐章中充满幽默，保持急速的节奏，主题是谐谑性的奥地利提罗尔舞曲，在第三段钢琴华彩乐段尾声之后，音阶式乐旬凝聚起越来越紧张的力度，然后突然出现简短的休止，开始初现贝多芬的个性。

钢琴:肯普夫(Kempff)
指挥/乐队: 莱特纳(Ieitner)、柏林爱乐乐团(B.P.O)
CD编号 DG 459 400-2

贝多芬：第二钢琴协奏曲
BEETHOVEN：Piano Concerto No．2
这首第二号先于第一号，降B大调，OP．19，约在1794一1795年创作并初演，1798年修改。这一协奏曲的乐队编制非常简练，曲式比第一号还要接近维也纳传统。共3个乐章：1．朝气勃勃的快板。第一呈示部的第一主题呈现两个对称的形象，第二主题是一个新的抒情性插段。第二呈示部同样拥有很多旋律，旋律和乐句的发展都具即兴意味，极具莫扎特的风格。2．柔板，这个乐章近似于海顿的风格，带有沉思意味，又充满温暖的感情。其中广泛使用了器乐式的朗诵调，从而时常形成旋律的情绪发展。这种发展中孕育着贝多芬的创作个性。3．回旋曲，稍快的快板。奏鸣曲形式的回旋曲，保持欢快中带有谐谑的特点。这～乐章的第一主题中有类似杜鹃的啼声，而在旋律中突出的重音，与钢琴左手部分节奏错位而带来幽默。整个乐章中节奏转换与突然的重音，都极具贝多芬的特色。

钢琴:肯普夫(Kempff)
指挥/乐队: 莱特纳(Ieitner)、柏林爱乐乐团(B.P.O)
CD编号 DG 459 400-2

贝多芬：第三钢琴协奏曲
BEETHOVEN：Piano Concerto No．3

这首钢琴协奏曲，C小调，OP．37，作于1800年，是贝多芬真正开始走向成熟的标志。这是贝多芬对现代协奏曲发展作出重大贡献的4首协奏曲(第三、四、五钢琴协奏曲与小提琴协奏曲)中的第一首，从这首协奏曲起，贝多芬加强了钢琴作为主体的力度，使它的对应织入整个音乐发展，使结构更为恢宏。这首作品是贝多芬最善于使用对比与发展的C小调，共3个乐章：1．朝气勃勃的快板，奏鸣曲式。第一主题多少有一些英雄性质，第二主题更富歌唱性，它们的发展很具戏剧性。2．广板，在这个乐章中，钢琴声部有比较宽广的发展，采用声乐艺术中类似朗诵调到花腔的各种方式展现钢琴的技巧。其中钢琴“朗诵”的片断与乐队的关系意味深长，而“花腔”式的钢琴音型处理非常复杂，由64分音符组成的音型比比皆是。3．快板，回旋曲，大致的三段体。在这个乐章中，基本主题开始有五彩缤纷的变化。这种变化似乎是由一件乐器一件乐器之间的传递来完成。在第三段哥始，在一段不长的赋格之后，有急剧而又饶有趣味的调性变换。尾声速度极快，表达出生动的幻想。

钢琴:肯普夫(Kempff)
指挥/乐队: 莱特纳(Ieitner)、柏林爱乐乐团(B.P.O)
CD编号 DG 459 400-2

贝多芬：第四钢琴协奏曲
BEETHOVEN：Piano Concerto No．4

这首钢琴协奏曲，G大调，OF．58。作于1805—1806年间，1808年12月在维也纳首演。这首协奏曲以钢琴声部纤细而又深刻的歌唱性见长，共3个乐章：1．中庸的快板，奏鸣曲式。这个乐章的第一主题本身就带有抒情性，第二主题带有田园风味，由钢琴表情花纹作装饰。其发展部以一些不安宁的下行音阶进行为基础，其中也有一些抒情段落。再现部有所压缩，但更富表情。这个乐章贝多芬先后作过两个华彩乐段。2．稍快的行板，这是非常著名的钢琴和乐队对话的乐章，一个是弦乐齐奏的断音主题，另一个是钢琴独奏叹息般的答句。有人把这个乐章解释为希腊神话中奥菲斯同阻挠他去地狱解救被囚禁的尤丽狄茜的那些魔鬼的对话，即奥菲斯用音乐驯服那些魔鬼。这个对话以钢琴的答甸越来越宽广，越来越富有激情，而不问断过渡到第3乐章。3．活泼的回旋曲，这一乐章的基本主题是一首明亮的快速度舞曲，这个主题的发展使这个乐章充满舞蹈性因素。其中第二、第三段的色彩变化异常丰富纷呈。

钢琴:肯普夫(Kempff)
指挥/乐队: 莱特纳(Ieitner)、柏林爱乐乐团(B.P.O)
CD编号 DG 459 400-2

贝多芬：第五钢琴协奏曲
BEETHOVEN：Piano-Concerto No．5

这首钢琴协奏曲．降E大调，OP．78。是5首协奏曲中乐队与钢琴的技巧发挥最辉煌的一首，出版时标明为“大型协奏曲”，其<皇帝)的标题大约是指此曲的结构辉煌而在协奏曲之首而言。这首协奏曲与当时流行的“军队”协奏曲不无联系，共3个乐章：1．快板，奏鸣曲式。从乐队齐奏的响亮和弦和钢琴独奏3次自由的华彩开头，决定了这一乐章英雄主题的发展。这一乐章基本主题在各种相互对置的插段变换中．在和弦所组成的张力中不断出现非常精彩的段落，像是大江奔流的气势中宁静而又安逸的绿洲。发展部的对话明显比第四号第二乐章高出一筹。完全是一种深沉的戏剧性。而辉煌的乐队发展中不断涌现的钢琴华彩乐句恰恰又成为一种特殊的装饰。2．稍活泼的柔板，自由的变奏曲式。基本主题包括很弱的弦乐器咏与钢琴两次热情的戏剧性独自。在变奏中，钢琴一直在从容不追地编织它优美的旋律图案。这一乐章后部开始孕育那个效果辉煌的发挥。3．回旋曲，快板，似乎是第二乐章的蕴积就为这一乐章的进发。第二主题虽在这个乐章中有精细的发展，但基本主题在各种变奏和调性装饰处仍呈现出雄伟的气势。在这一乐章中，钢琴呈示出它的全部光辉。值得注意的是在回旋曲的第二个插部中有一个小型回旋曲，精巧地起到了“匣内有匣”的效果。

钢琴:肯普夫(Kempff)
指挥/乐队: 莱特纳(Ieitner)、柏林爱乐乐团(B.P.O)
CD编号 DG 459 403-2

贝多芬：D大调钢琴协奏曲(第六钢琴协奏曲)
BEETHOVEN：Piano Concerto in D

这首作品是<D大调小提琴协奏曲)，OP．61的改编曲，又称‘第六钢琴协奏曲>。此曲小提琴独奏声部以钢琴重新编曲，管弦乐部分同<D大调小提琴协奏曲)，作于1807年。《D大调小提琴协奏曲 》于1806年首演后，这一年，贝多芬在维也纳与当时著名的钢琴家克莱曼蒂相识。克莱曼蒂当时的名气大于贝多芬，表示有意承当贝多芬作品在英国出版代理，他建议贝多芬把《D大调小提琴协奏曲 》改编成《D大调钢琴协奏曲》，并预付了稿酬。此改编曲完成后，1808年由维也纳因都斯特利社出版，题献给布劳宁夫人。此曲在当时评价高于D大调小提琴协奏曲，贝多芬改编时，将小提琴旋律放在钢琴右手上．左手则有时以八度音重叠，或加上分解和弦伴奏。改编中最大特点在装饰音的加强和低音域效果的加强。这首作品无编号，各乐章内容同于《D大调小提琴协奏曲》。

钢琴: 巴伦博依姆（Daniel Barenboim）
指挥/乐队: 巴伦博依姆（Barenboim）、english chamber orchestra（英国室内管弦乐队）
CD编号 DG 429 179-2

贝多芬：降E大调钢琴协奏曲 (第0号钢琴协奏曲)
BEETHOVEN：Piano Concerto in E flat

贝多芬这首翎琴协奏曲为遗作，大约作于1784年，首演于1’784年。此曲为1888年阿德勒所发现，1890年在布莱特科普全集中，作为补遗，编号WoO．4。阿德勒当年发现的只是独奏声部，没有贝多芬手写的总谱。发现的独奏声部部分有贝多芬用法浯写的“由12岁的路易-范•贝多芬作曲，为大键琴或钢琴的协奏曲”，没有题献。因当时贝多芬父亲故意少报贝多芬年龄，故1784年贝多芬应该是14岁。

1784年4月15日，举行马克西米安•弗兰茨的继位大典，贝多芬在1782年曾作3首奏鸣曲题献马克西米安一腓特烈，据阿德勒分析，贝多芬很可能是为弗兰茨继位而作的此曲。这首作品的总谱是后人帮助完成的。共3个乐章：1．中庸的快板，降E大调，第一主题类似学生歌曲的朴素旋律，第二主题则是典型的莫扎特风格。2．极慢的慢板，降B大调，在这个乐章中，展示了贝多芬以后柔美至极的慢板乐章的萌芽。3．稍快的快板，降E大调，回旋曲。开头的钢琴独奏充满天真稚气的民歌风格，发展成华丽的高潮。

钢琴: 格里斯多洛娜(Lidia Grychtolowna)
指挥/乐队: 德莱塞(Heinz Dressel)指挥民俗协奏团(Folkwang Chamber Orchestra)
CD编号 Philips 442 580—2

贝多芬：为小提琴、大提琴、钢琴而作的三重奏协奏曲
BEETHOVEN：Triple Concerto for violin Cello and Piano

贝多芬这首为钢琴、小提琴和大提琴而作的三重奏协奏曲，C大调。OP．56，作于1803～1804年，呈献给罗伯科维奇侯爵。共3个乐章：1．快板，奏鸣曲式，在表达上常由大提琴奏出主题，小提琴协奏，增强幻想情调。钢琴则以简单的技巧保持高贵的气质。这个乐章末尾有华丽的急板尾奏。2．慢板，降A大调，类似间奏曲风格，小提琴充满抒情气息，而钢琴给予清澄的伴奏。3．波兰舞曲般的回旋曲，其主题具波兰舞曲节奏，结尾独奏乐器群与管弦乐以华丽的交相竞奏推向灿烂而辉煌的气氛而结束。

小提琴: 施奈德汉Wolfgang Schneiderhan
大提琴: 富尼埃Pierre Fournier
钢琴: 安达(Geza Anda)
指挥/乐队: 弗里乔伊(Ferenc Fricsay)、柏林广播交响乐团(Berlin Radio Symphony Orchestra)
CD编号 DG 459 403-2

贝多芬：小提琴协奏曲
BEETHOVEN：Violin Concerto

贝多芬只作有唯一的一首小提琴协奏曲，这首D大调，OP．6l，作于1806年，被认为是所有小提琴协奏曲中最为优秀的一首。这首作品专为当时维也纳剧院的第一小提琴克莱门特(FranzClement)而作，1806年12月23日由克莱门特在维也纳首演。这首作品，贝多芬因考虑到克莱门特演奏的技巧。专写了大量发挥技巧的乐段，总谱完成于演奏会的两天以前，现在留下的有两种稿本。一种看起来是原始的构思，未受他人左右；另一种明显更小提琴化，而且这两种稿本与贝多芬在世时出版的版本也不一样。现在一般使用的乃是出版时的版本。英国音乐家爱兰-泰生证实贝多芬改正过这个版本的校样，实际上这个出版的版本是两个版本之间的折衷。这首作品的3个乐章是：l不太快的快板，从定音鼓的5次敲击
开头，这个乐章中弥漫的安详情绪，令人想起莫扎特，主部主题一直在奇妙的宁静中曲折地游动。2．小广板，这个慢乐章开头小提琴加了弱音器，圆号和单簧管呼应后，小提琴在装饰音的花环后有一系列美好的变奏．华彩乐段后进入末乐章。3．快板，是一首轻松而又辉煌的回旋曲．回旋曲叠句类似舞曲，它先在独奏小提琴的低而深沉的G弦上，后在远远超出乐谱上端的闪耀急速走句、颤音、琶音中出现。这个乐章充满自发的活力。它是回旋曲和奏鸣曲快板的结合。

小提琴: 施奈德汉Wolfgang Schneiderhan
指挥/乐队: 约胡姆Eugen Jochum、柏林爱乐乐团(B.P.O)
CD编号 DG 459 403-2

贝多芬：两首浪漫曲
BEETHOVEN：2 Romances

贝多芬为小提琴和乐队而作的两首浪漫曲，作于1802一1803年间。OP．40，G大调，回旋曲式，其中第二主题华丽异常，乐队与小提琴的对话、双簧管和低音管的窃窃私语的相互对话都极具特色。OP．50，F大调，回旋曲式，其中第一主题附有众多装饰音，华丽至极，后半部主奏小提琴与乐队配合，产生华丽音群，有辉煌的效果。

说到贝多芬，脑子里想到的就是一个金刚怒目的战士形象。他倒也就是这副模样，我们看到他的肖像，读到对他的描写，都是一头暴乱的头发，脸上的每一块肌肉都在用力。在常见的介绍里，贝多芬是一个桀骜不驯的勇士，于是我们惯于从这一点上去理解他的音乐，就是体会到其中的柔情，也大体上都用英雄泪来作解释。这种理解，实际上也基本合拍，可是对于他心中那种清澈见底的纯洁，我们如果没有引起特别地爱恋，那是多么可惜！在他笔下，何尝没有醉人的温柔和发乎天性的活泼？我们万万不可错过了贝多芬的《春天奏鸣曲》。

F大调《第五小提琴奏鸣曲“春”》(Violin Sonata No.5 in F major)作于1810年，是贝多芬最受欢迎的奏鸣曲。《春天》的名称是后人根据这部作品给人的印象所“冠名”。作品好像描述春暖花开，落英流水，充满着甜美与温暖……此曲里的旋律纷纷扬扬，全都颤动着翅膀，满身披着阳光，在你心里的琴弦上，拨响喜悦和希望。那一种气息，真如春风骀荡，无怪听者要以“春”名之。

全曲为4个乐章，第一乐章极为流畅、感人，主题向一股甘泉流入到人们心灵深处，滋润着一颗颗饱经风霜的心，主题在充满甘甜的同时也饱含着极强的生命力。第二乐章充满柔情，像是一对最亲密的朋友在倾心交谈，感情细腻、深刻，娓婉动人。第三乐章是一段幽默、风趣的谐谑曲，轻松活泼。第四乐章富于朝气和力量，与前一乐章的激情相互呼应，反映了积极向上的精神，勾勒一幅万物复苏充满生机与活力的大自然图画。

整首曲子不长，乐章之间并无隔阻，仿如一串撩起的水珠那么连着，而又那么晶莹透亮。这是音乐殿堂的后院——室内乐中最让人一见便爱，也耐得细细端详的一曲。钢琴与小提琴两情相悦、成家过日子本不希奇——小提琴奏鸣曲这个“机构”不知促成了多少这样的婚姻，奇妙的是这一曲如此平易、典雅、高洁、热力四射，听了只觉贴心贴肺又翩翩欲舞。钢琴与小提琴“如切如磋，如琢如磨”，又一直相视而笑，真就如郭沫若白话文《九歌·礼魂》上所说：“你把花给我，我把花给你，心爱的人儿，歌舞两婆娑。” (文：路家)

D大调《第一小提琴奏鸣曲》(Violin Sonata No.1 in D major)是贝多芬所遗留下十首小提琴与钢琴奏鸣曲中的第一首，创作年代约为1797年，属贝多芬早期作品。贝多芬将此曲题献给他的老师，也就是当时维也纳的一位歌剧作曲家萨耶里(Antonio Salieli)。曲中不仅呈现早期古典乐所特有的风格语法，诸如线条句法明晰、多分解式和弦音形、嘉兰特(Galant Style，一种流行于十八世纪中期宫廷音乐的优雅风格)风格等；其严谨的构架形式亦充分表露出贝多芬在此曲中对早期古典风格诠释上的谨慎与用心。

早在莫扎特时期的小提琴与钢琴奏鸣曲中就存在一种现象：小提琴部分有时仅为钢琴作助奏，贝多芬这首作品多少延续了这种习惯，而赋予钢琴部分相当份量的主导地位。不过，我们同时亦可由此曲的乐句及段落设计上发觉贝多芬似乎正有意提升小提琴的主导地位。在三个乐章中主题乐句常是呈均衡状态下的分配，例如：钢琴主奏前乐句时，后乐句则交由小提琴主奏；当小提琴助奏而钢琴主奏了一整个变奏乐段后，下一个变奏则由小提琴担任主奏；甚至有时候乐句的进行是交织于小提琴与钢琴之间的。这些现象对于古典晚期乃至浪漫时期以后的奏鸣曲，都是很常用的室内乐表现手法，但对于早期的贝多芬而言，却具有关键的发展意义。

比起贝多芬那两首著名的“春”与“克鲁采”奏鸣曲，此曲似乎较不为人所知，原因也许在于它的写作年代较早，没有后来的作品成熟，风格不太具代表性。但是它在小提琴与钢琴奏鸣曲的发展史上的意义却是不容忽视的。
全曲分为三个乐章：第一“生动快板”乐章是一个既标准又段落分明的奏鸣曲，曲风呈现出典雅工整的古典美。第二“流畅的行板”乐章为主题与四个变奏。主题部分是一个古典优雅的歌唱段落，小提琴总是继钢琴奏出乐句后才再重述回应。第三“快板”乐章为回旋奏鸣曲式，第一主题出现了四次。主要的两个主题皆为典型的嘉兰特风格，此乐章无论在小提琴与钢琴的搭配上，或是融合早期古典风格与贝多芬自己的语法上，都比前两个乐章来得更纯熟。

A大调《第九小提琴奏鸣曲“克鲁采”》(Violin Sonata No.9 in A major “Kreutzer”)是贝多芬倒数第二首小提琴奏鸣曲，创作于1803年５月，是贝多芬所有的小提琴奏鸣曲中，技巧表达的最出色的一首，也是浪漫主义时期小提琴奏鸣曲形式的顶峰。原本是为了当时正造访维也纳的布利吉陶尔(George Bridgetower)而作。布利吉陶尔以诠释维奥第(Giovanni Viotti)作品而闻名。贝多芬在一本草稿簿中描述此曲“以极复协奏曲(concertante)风格所创作的曲子，近乎一首协奏曲”，此曲庞大的规模与高超的小提琴技巧，都印证了这段描述。

第一乐章慢板在引人注目的态势下缓缓展开：小提琴奏出如赞美诗般和谐的双音。整个乐章的主体由急速的快板组成，由a小调的断奏展开。当小提琴开始拉奏出宁静祥和的第二主题时，将全曲转为小调型态，情境豁然开朗。F大调行板乐章长达十五分钟，充满狂热欣喜的美。悠长的主题把温文娴雅的曲风表现至最高点，点缀在随后的四个变奏中，充分流露贝多芬在抒情曲风的功力深度，终乐章激烈的塔兰泰拉舞曲则把全曲带进一泄千里的戏剧性之中。

布利吉陶尔1803年5月24日在维也纳首演这首奏鸣曲，并由贝多芬伴奏。但是首演效果不佳，之后被评论家说“过度矫柔造作”。两人后来因为一名女子而决裂，使得贝多芬将作品改献给法国小提琴家克鲁采(Rodolphe Kreutzer)，可惜拘泥于古典派的成见，克鲁采未能认清这部创作在艺术革新上的作用，据说后来他竟一生都没有演奏过这步作品。但根据柏辽兹的说法，克鲁采认为此曲“其差无比”，更对贝多芬题献一事绝口不提。怪不得后来维俄当说克鲁采：“倒霉的家伙，身为这样的大艺术家，对这部神圣的作品怎么会抱这样的态度？！他多么应该跪着从巴黎一直爬到维也纳去报答那位神灵的恩情，然后就此死去！！”

贝多芬曾为此曲作标记为“钢琴与小提琴以协奏曲风合奏的奏鸣曲”。曲中钢琴与小提琴雄辩滔滔，曲风汪洋恣肆，是十首小提琴奏鸣曲中的顶峰。《春天》和《克鲁采》固然是珍珠美玉，也很流行，但煞尾的G大调《第十小提琴奏鸣曲》(Violin Sonata No.10 in G major)却也不应该遭到忽视，论起音乐中惹人幻想的“浪漫”来，也许它倒应该排在“第一”。

01. Violin Sonata op.12 in D major No.1 - 1. Allegro con brio
02. Violin Sonata op.12 in D major No.1 - 2. Tema con Variazioni. Andante con moto
03. Violin Sonata op.12 in D major No.1 - 3. Rondo. Allegro
04. Violin Sonata op.12 in A major No.2 - 1. Allegro vivace
05. Violin Sonata op.12 in A major No.2 - 2. Andante pi?tosto Allegretto
06. Violin Sonata op.12 in A major No.2 - 3. Allegro piacevole
07. Violin Sonata op.12 in E flat major No.3 - 1. Allegro con spirito
08. Violin Sonata op.12 in E flat major No.3 - 2. Adagio con molta espressione
09. Violin Sonata op.12 in E flat major No.3 - 3. Rondo. Allegro molto
10. Violin Sonata op.24 in F major No.5 “Spring” - 1. Allegro
11. Violin Sonata op.24 in F major No.5 “Spring” - 2. Adagio molto espressivo
12. Violin Sonata op.24 in F major No.5 “Spring” - 3. Scherzo. Allegro molto
13. Violin Sonata op.24 in F major No.5 “Spring” - 4. Rondo. Allegro ma non troppo



01. Violin Sonata op.96 in G major No.10 - 1. Allegro moderato
02. Violin Sonata op.96 in G major No.10 - 2. Adagio espressivo
03. Violin Sonata op.96 in G major No.10 - 3. Scherzo. Allegro
04. Violin Sonata op.96 in G major No.10 - 4. Poco Allegretto - Adagio espressivo - Tempo I - Allegro - Poco Adagio - Presto
05. Violin Sonata op.30 in A major No.6 - 1. Allegro
06. Violin Sonata op.30 in A major No.6 - 2. Adagio molto espressivo
07. Violin Sonata op.30 in A major No.6 - 3. Allegretto con variazioni (I-VI)
08. Violin Sonata op.30 in c minor No.7 - 1. Allegro con brio
09. Violin Sonata op.30 in c minor No.7 - 2. Adagio cantabile
10. Violin Sonata op.30 in c minor No.7 - 3. Scherzo. Allegro
11. Violin Sonata op.30 in c minor No.7 - 4. Finale. Allegro - Presto



01. Sonate Nr.8 in G major op.30 Nr.3 - 1. Allegro assai
02. Sonate Nr.8 in G major op.30 Nr.3 - 2 Tempo di Minuetto, ma molto moderato e grazioso
03. Sonate Nr.8 in G major op.30 Nr.3 - 3. Allegro vivace
04. Sonate Nr.4 in A minor op.23 - 1. Presto
05. Sonate Nr.4 in A minor op.23 - 2. Andante scherzoso pi?Allegretto
06. Sonate Nr.4 in A minor op.23 - 3. Allegro molto
07. Sonate Nr.9 in A Major op.47 "Kreutzer" - 1. Adagio sostenuto - Presto
08. Sonate Nr.9 in A Major op.47 "Kreutzer" - 2. Anfante con Variazioni (I-IV)
09. Sonate Nr.9 in A Major op.47 "Kreutzer" - 3. Presto

如果说贝多芬在第五里面给我们展现的是同命运的不屈的抗争，那么在第九里面，他完全地得到了释放，已经从单纯的抗争解脱出来，从心灵深处彻底理解了人生的真谛，尤其是第三乐章，这位音乐巨匠仿佛置身于浩瀚的宇宙之中，观看着上帝亲手所造的奇妙世界，在思考着，也在感叹着。。。
最终，巨匠明白了。。。

当世界不再有苦难；
当人类不再有争斗，
当每一个灵魂都不会沉沦；
当每一颗心都不再哭泣。
仁慈的上帝啊，
我们渴望这样的世界！

千百年来，我们都在思考。。。
为什么世界会有如此多苦难，战争？
为什么人生会有如此多痛苦，患难？

我们不会因为一次的跌倒，就不再站起。
我们不会因为一次的沉沦，就不再苏醒。
千百年来我们与命运抗争，
从几何时。我们开始思考。
抗争的过程如此的壮烈，
思考的过程如此的痛苦。。。。。
当我们举目仰望美丽的星空，我们会问自己：
难道是我们自己没有好好地管理你赐给我们的家园？

当世界不再有苦难；
当人类不再有争斗，
当每一个灵魂都不会沉沦；
当每一颗心都不再哭泣。
仁慈的上帝啊，
我们渴望这样的世界！
只有你可以给我们真正美丽的人生！

我把我的痛苦，快乐，渴望，赞美都写在我的这首《第九交响曲》里面，
我也愿意你知道我的心思意念，
上帝啊，当那一天到来，我们相聚在你的天堂，相聚在你的怀抱当中。
你会把我们所有的眼泪擦干，
你也会医治我们所有的伤口，
我们的心中只有喜悦，只有快乐，
我们也把所有的赞美都向你歌唱！